Detta med musik och att lyssna
på musik är något som jag antagligen delar mer eller mindre med de
allra flesta. Jag har lyssnat sedan barndomen , jag minns att jag haft tämligen
bestämda åsikter om vad som är bra respektive dåligt .
Upplevelsen som kommer när man lyssnar brukar infinna sig när
rätt musik bjuds. Genom åren har jag stannat för musik som jag upplever uttrycker något
och ger en kick. Det naturliga valet under ungdomen var musik från sent
1960 tal med flower power och de stora grupperna överlag, rock ,
blues Chicagoblues företrädesvis, under en period även country (rest
runt i Vilda Västern med intensiva upplevelser), senare blev det
mer sökande med botanisering mot det jazzaktiga. De senaste 15 åren har jag mer och mer dragit mig åt den klassiska
repertoaren, från sporadiska lyssningar mot det mer vanebildande. I mitt
jobb har jag en enastående lyssningslokal. i loket där man inte störs
av ovidkommande distraktioner samtidigt som man blir lagom
distraherad i form av tågets rytmik och landskapets sceneri där det
susar fram genom nejden. I Norrland präglas landskapet av en viss
storslagenhet en lugn dramatik med stora årstidsväxlingar. Älvdalarna
med sin rytm sätter även tonen . Loket är även en plats för
kontemplation och eftertanke som resulterar i att sinnena är mottagliga
för det som kanske inte är så präglat av insmickrande knep. Dessa ingredienser är det samma som själva livets rytm. Nu är jag
framme vid det intressanta jag känner att den sk. klassiska musiken
handlar om just livets rytm, en förrädiskt lugn upplevelse men under
ytan finns alla de ultimata kickarna. Med samma intensitet som de älvar
jag passerar då musiken komponerades under inflytande av veckolånga
häst och vagn resor längs floderna nere på kontinenten och förstås
alla de intryck som den tidens kompositören levde med som harmoniserar
med det landskap jag upplever med den dramatik som är obeveklig nu som
då. Ser man dessutom till vilka extrema skov som utspelades sig i dessa kompositörers
miljö är de helt uppenbart att det inte fanns någon som helst anledning
att fejka fram häftiga effekter utöver vad som föll sig naturligt med musikens
verktyg. Vidare konstaterar man genom att läsa rakt av deras levnadshistorier och
även samtidens levnadsvillkor att här rörde det sig om individer, inte
om en välanpassad medelklassföreteelse att komponera och uppleva musik. Man kan säga att jag glidit från den musik som bygger på att få en
kick till att i stället uppleva . Inte så konstigt då detta med brudar och primalskrik inte fungerar
likadant nu som när man är runt 20 i en landsortsstad. På sista tiden har jag fått förmånen att lyssna till Jazz från den
tiden när det inte fixades med elektroniken för att släta över en
massa brister istället för att vara ett hjälpmedel, (elektronik är suveränt
till massor av andra saker) utan instrumenten fick tala fullt ut, jag
kommer att botanisera runt bland denna skatt av musik en hel del, det är
utomordentligt roligt att upptäcka ett för mitt vidkommande nytt fält.
En aspekt som ofta läggs på speciellt Bachs musik är den
religiösa prägeln. Det var den tidens politiska korrekthet menar
jag. I dag har vi minst lika mycket av politisk korrekthet inom
musiken, jag uppfattar dagens korrekthet som mer genomträngande
och med större negativ inverkan på verket. Dåtidens korrekthet
inverkade inte alls lika mycket, eller kanske inte alls ?
Jag uppfattar att det fanns en rågång mellan den tidens kitt av
korrekthet och musikverket som dessutom ofta samverkade i
viss harmoni. |